国内音乐剧专业排名前十 北京的流行音乐学院有哪些?

世界十大著名音乐剧 ：

1、《The Phantom Of The Opera歌剧魅影》

《歌剧魅影》 是百老汇历史上最长的演出剧目，这部剧还曾被改拍成华语电影 《夜半歌声》

2、《The Lion King狮子王》

百老汇音乐剧王者之作 《狮子王》 灵感源自同名奥斯卡获奖动画电影，累计票房已超过了史上任何一部电影或舞台演出作品。

3、《Cats猫》

《猫》 是迄今为止最为成功的音乐剧之一，《猫》曾获得七项岁陵托尼奖曲目Memory则成为现代音乐中的经典。

4、《Les Miserables悲惨世界》

《悲惨世界》 是由维克托·雨果的1862部同名小说改编而成，本书以法国大革命时期的社会动荡为背景，故事宏大而充满戏剧冲突。该剧与《猫》、《歌剧魅影》和 《西贡小姐》 一同被认为是20世纪80年代以来，欧洲最具影响力的音乐剧。

5、《Wicked魔法坏女巫》

《Wicked魔法坏女巫》改编自 《绿野仙踪》 ，这部音乐剧打破了键雀悄世界各地票房纪录，也被《Time时代》杂志评为“年度最佳音乐剧”。

6、《The Producers金牌制作人》

看《金牌制作人》需要提前做足功课，这部剧讲述了一个讽刺故事，以幽默对白取胜：一名百老汇制片人和一名小会计发现赔钱的剧目竟然比赚钱的剧目能带来更多收入，于是他俩合作，挑最烂的剧本，找最烂的导演，选最烂的演员，做一出史上最烂且必会失败的歌舞剧。然而，这部烂剧却意外地火了。

7、《A Chorus Line歌舞线上》

《歌舞线上》 是百老汇一部经典的音乐喜剧，在1976年的托尼奖颁奖典礼中，该剧独得包括“稿渣最佳音乐剧”在内的9项大奖。描写了两个平行发展的故事：为角色而竞选的舞蹈班的男女演员的故事，以及舞蹈导演和其女友的爱情故事。

8、《Hairspray发胶星梦》

《发胶星梦》 的故事情节让人想起那部韩国电影 《丑女大翻身》 ，同样是讲胖女孩追梦最终成功的翻身励志故事。这部剧已经获过托尼奖六大奖项。

9、《Rent吉屋出租》

《租》是一部摇滚音乐剧，讲述了生活在纽约的底层年轻艺术家的追梦故事，尤其受年轻人喜爱。这部音乐剧同时获得了托尼最佳音乐剧奖以及普利策奖。

10、《Chicago芝加哥》

《芝加哥》 是全球历史上演出时间最长的复排版音乐剧之一。很多人对《芝加哥》的第一反应，莫过于性感的“芝加哥女郎”，这部音乐剧改编自20年代一起轰动一时的真实案件。

北京的流行音乐学院大概有这些:中央音乐学院、中国音乐学院、中央美术学院、中国戏曲学院、北京舞蹈学院、北京现代音乐学院
专业院校相当好的：中央音乐学院 ，中国音乐学院，这两所音乐顶级院校，专业很全，能考上相当牛了。另外，除了这两个，其他艺术院校很好的：解放军艺术学院的音乐系有音乐和器乐，都很好，我很喜欢这个学校，很多毕业进文工团。 北京舞蹈学院有个音乐剧系，这个主要是舞蹈表演那些的，中国戏曲学院有音乐学，作曲及作曲技术理论，音乐表演三个专业，这个学校很好的 。北京电影学院有个录音艺术，音乐制作方向。 中央戏剧学院有音乐剧表演专业，还有播主等专业 中国传媒大学有音乐学，音乐学（声乐表演方向），录音艺术（响工程方向），录音艺术（音响导演方向）。这些都挺难考的，相比之下，中国戏曲学院还相对容易下，这些都对专业很高的要求。头条莱垍

2，再给你说说综合院校吧： 中央民族大学 ，音乐类专业有很多，比以上那些好考点，专业也很牛的。中国人民大学有音乐表演专业的。北京师范大学和首都师范大学这两所学校专业也很全的，首都师大比北师大好考，首师艺术性强一些，北师大文化课高。 中国矿业大学有音乐学专业，招30个人，学校很好的。北京城市学院有音乐表演专业。 北京联合大学这个音乐专业也不少，这个好考。另外可以考考北京现代音乐学院，这个文化课，专业课都低一些，除了一些小明星，好考。条莱垍头

3，另外，有个艺术特长生，这个北京很多院校有的，马上开始报名了，这个很好的，都是校考，考上了可以学其他专业，你的音乐就是特长生，有比赛和需要什么的就能用上，可以学其他文化科专业，管理什么的。这个文化课得到二三本吧，就可以考个很好的大学。头条莱垍

我知道的就是这些了，希望帮到你，北京的学校注重专业性。祝你好运

一 考音乐剧系都要什么条件

简单地说是声台形表！ 声：声乐 就是唱歌 最好不要唱通俗的，要么唱民族的或者美声内的，最好就容是长音乐剧经典选段，比如狮子王啊，猫啊等~ 这样显得你在声乐上比别人专业，而且有一定的基础！ 台词：就是朗诵，要么好点的诗歌，大气一点的或者煽情一点的，作品不宜太大你无法阐释，最好就是话剧经典台词，比如红色风暴啊雷雨啊等···还有就是可以弄点语言类的节目如：相扒液声 形体：就是舞蹈，当然跳自己拿手的！各种舞蹈类别都可以，也可以是武术杂技！ 表演：这个都懂，一般是5个人一个小组现场抽题目，5分钟的思考时间！自己分配协调角色！

二 音乐学院都有哪些课程

一、作曲系

该系主要专业方向有音乐学理论、音乐新闻与评论、音乐治疗。

二、钢琴系开设钢琴和手风琴专业。

三、管弦系小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、双簧管、单簧管、大管、圆号、小号、长号、大号激昌、竖琴（钢琴专业可兼报竖琴）、提琴制作。

四、民乐系二胡、琵琶、笙、唢呐、竹笛、扬琴、古筝、柳琴、古琴、中阮、民族低音（大提琴、低音提琴）。

五、现代器乐系该系设有打击乐（含西洋、民族打击乐）、萨克斯和古典吉他等专业。

六、声乐系声乐（美声、民族唱法）、合唱、钢琴伴奏。

七、舞蹈系设有舞蹈表演、舞蹈学两大专业.中国古典舞表演与教育、中国民族民间舞表演与教育、中国舞表演与教育。八、戏剧系

西部专业艺术院校唯一培养戏剧表演、音乐剧表演、戏剧影视美术设计、戏剧影视服装化妆设计四个本科专业的教学部门。

(2)音乐剧专业课程表扩展阅读

学音乐的小技巧

一、吸气

想象自己处于一个美丽的花园之中，深深地闻了一下鲜花的异香。好，这就是歌唱的吸气，这样吸气得才深。吸气要用鼻和口同时自然的进行，尽力作到平稳轻巧，柔和，不可用强制力量，不能僵，气要吸得深，不可吸在上胸和心窝处。吸气以后要有像打喷嚏之前那样短暂的一憋，体会一下腰周围的扩张，膨胀的感觉。找到这种感觉是唱歌的关键。

二、呼吸

呼气的方法就是利用横膈膜的力量把腰腹扩张的感觉一直保持住。想象自己手里拿一大瓶香油往另一个小瓶里灌时那种小心翼翼，憋住气息的感觉，呼气要均匀，舒缓。可以准备一张10平方厘米大小的薄纸片，放在墙上，距离它4-6CM，吸气后保持一下，然后用口吹气使之不落地，半分钟以上便为合格。也可以代之以一只燃烧的蜡烛，对着火苗发“U”音，正确的气息是火苗倒而不灭，时间越唱越好。

三、横膈膜力量的训练

横膈膜的力量对气息的保持和声音的力度都很重要。 传统的训练方法有：

数数字：深吸一口气，利用腰腹的力量保持住，从1开始数，数到60为合格。数数要均匀要有节奏，不能偷气。

吹灰：深吸一口气，然后就像吹掉桌上的灰尘一样往前吹气，节奏是一慢而快，体会横膈膜的力量。

仰卧起坐：多做仰卧起坐，增强腰腹的力量。

四、颤音

颤音是利用气息与喉结的配合，使声音产生波动感，起伏感。这是抒情歌曲中最常用的技巧之一。颤音有很多种类。如周华健的颤音幅度适中，不大不小；齐秦爱用小颤；邓丽君，张学友则以大颤见长；而日本歌曲的特点是“先直后颤”，即后唱一段直音，再开始颤，幅度由小到大，频率由慢到快，这需要功夫。很多朋友不会这个技巧，不要泄气，这完全可以练出来的。关键是气息与喉头要配合好，千万不要只用喉头，发出一种类似羊叫的小抖音。

五、气声

在发声时，如果气先于声出，气多明此扒声少，就会发出气声。它使歌声更柔媚，更动人心魄。邓丽君的《在水一方》第一段，林忆莲的《爱上一个不回家的人》第一段也是典型的气声唱法。

三 表演专业和音乐剧专业哪个好

作为音乐剧迷我来说几句
其实两个都可以 音乐剧演员首先是演员 很多也是表演戏出身 音乐剧系表演系课程肯定都要学的 还要加上声乐舞蹈课程 另外还要专攻语言 也不局限于音乐剧演出 你声乐很好的话各种舞台表演甚至歌剧都可以去的 我个人觉得是多学很多东西

但是一定要进好的学校 不然学学理论淘浆糊真是一点意思都没有 还有毕业后就学生演演到头了

总之一定要有 *** 不是喜欢就够了 如果你没有 *** 还是趁早改行 个人觉得这两条路都不是很好走 表演你自己知道的
国外音乐剧演员是跟proction的 一个proction结束就拿着简历重新开始找工作 呵呵所以一直保持新鲜度 也是从小角色开始慢慢走到一线演员 也是要看实力和机遇

至于国内嘛 我个人是很清楚音乐剧的魅力的 给我一个机会 几部剧 马上把人拖下水 市场是广阔的只是不成熟

再者很多国外演出公司都开始瞄准中国市场 推出中文版Cast 比如悲惨世界等 Disney也想推出中文版的音乐剧 所以机会还是有的 公开选角时候拿着简历去就是了 （这种公开选角一点都没有后门可开 国外制作人亲自监工 人家不吃这一套 明星去了也得乖乖和老百姓PK 环境比演艺圈干净 但是竞争是相当激烈的 你走后门的话大学几年要好好努力了) 另外英语一定要好 很多中国演员老外看中了想带出去 就是英文实在不行而作罢

四季很灵的 绝佳的一块跳板 他们和韦伯关系很好啊 我看是人家看不上中戏的 中文版的报纸90%不能相信

你要想清楚 真的要走这两条路还是则么样
不然我劝你大学的时候可以学学其他东西 名校出来没对口专业也不少 有些研究生毕业简历投到幼儿园了 就算有后门也难保证你一直都吃得开

据我说知上音音乐剧专业05届好像只招了20个人后来也没招过 着重培养 听闻素质不错呢

你去这里的求助区问吧 chinamusical, 里面很多都是相关专业的 不乏老师教授等 也有上音的筒子 与其听外面人推荐 你还不如直接问内部人员

四 北京舞蹈学院音乐剧系的专业设置

音乐剧系已开设来音乐剧表演自专业。拟开设音乐剧导演专业和编剧专业。旨在培养具备“整体戏剧”思维的高级综合性演艺人才、教育人才和编创人才。另设中国音乐剧研究中心和太极拳文化研究会。
本科（表演专业方向）：培养歌、舞、演兼备的音乐剧职业性表演人才。
研究生方向：
1.音乐剧表演方向：培养理论与实践兼备的职业性的音乐剧高级表演人才。
2.音乐剧舞蹈编导方向：培养理论与实践兼备的职业性的音乐剧高级舞蹈编导人才 。

五 音乐剧系考试要考什么内容啊

1、声乐

自选歌曲，视唱、模唱与主考教师测试相结合，比如有的人声音低沉那么适合展示歌剧片段，有的人声音比较尖锐，那么适合唱美声，这个根据自己的情况来。

2、表演：

就是命题小品，分两类，一类叫集体小品，可能十几个人一起表演，初始肯定有集体小品。还有一类叫双人小品，进入三试才会有，主要看临场的表演能力，这个需要长期的训练，每个城市都有艺校或者说是少年宫的表演老师。

(5)音乐剧专业课程表扩展阅读：

一般音乐院校的录取规则各有不同，不过主要分以下几类：

1、音乐专业优先录取：文化课和音乐专业成绩均通过该校的分数线后，按专业进行排名依次录取。

2、音乐专业和文化相加录取：文化课和音乐专业加试均通过该校的分数线后，按文化和音乐专业相加后排名依次录取。

3、按音乐专业和文化的一定比例综合录取：文化课和音乐专业加试均通过该校的分数线后，按文化和专业的一定比例相加综合录取。比如一般大学。

六 中央戏剧学院表演系课程

中央戏剧学院表演专业（音乐剧表演）开设的课程有：

音乐剧演唱基础、音乐剧风格演唱技巧、音乐基础理论、视唱练耳、音乐剧合唱、芭蕾舞基训、爵士舞基训、中外风格舞蹈、音乐剧舞蹈、艺术语言基础、艺术语言技巧、戏剧表演基础、戏剧表演技巧、音乐剧表演、音乐剧赏析、化妆基础、中外戏剧史等公共必修课。

表演系拥有雄厚的师资力量，既有理论修养深厚，在表演艺术实践、教学上具有丰富经验的教授和副教授，同时还拥有一批具有开拓精神的中青年骨干教师。

表演系主要教学层次分为大学本科生、硕士研究生和博士研究生教学。同时还不定期招收研究生课程进修班和少数民族班。

截至2013年，表演系本科设话剧、影视表演、音乐剧表演专业。培养具有戏剧理论知识、掌握表演艺术的创作规律与技能、有较高艺术品格和良好艺术素质的表演艺术专门人才。

表演系教学工作主要由六个教研室承担：表演教研室；台词教研室；声乐教研室；形体教研室；音乐剧教研室；研究生教研室。表演系办公室负责协调全系的教学及日常工作。

(6)音乐剧专业课程表扩展阅读：

中央戏剧学院（The Central Academy of Drama），由中华人民共和国教育部直属，是中国高等戏剧教育联盟总部、亚洲戏剧教育研究中心总部和世界戏剧院校联盟秘书处所在地，世界戏剧院校联盟国际大学生戏剧节活动基地，国家首批“双一流”世界一流学科建设高校。

国家建设高水平大学公派研究生项目高校、国家“特色重点学科项目”建设高校、中国 *** 奖学金来华留学生接收院校。中央戏剧学院拥有联合国教科文组织戏剧教育席位，是新中国第一所戏剧教育高等学校。

中央戏剧学院的历史可以溯源至1938年4月10日成立的延安鲁迅艺术学院；1949年12月，中央戏剧学院正式开办；1950年4月2日，中央戏剧学院成立大会召开， *** 主席亲笔题写校名。

据2015年12月学校官网信息显示，中央戏剧学院有2个校区（东城校区、昌平校区），总占地面积约23万平方米，建筑面积约18万平方米；下辖10个教学系，开办7个本科专业；在校学生2199人（截至2014年9月），专任教师244人（截至2014年8月）。

七 考音乐剧专业要学些什么

最好学爵士来舞。主要考唱自和跳，还有演。高二？啧啧，学多好了？跟你说在国内是没有前～途～滴～去美国留学吧。。。。。好的话考音乐剧大学，然后音乐剧公司的人（比如说安德鲁韦伯的真正好公司）会（前提是好的音乐剧大学）雇佣你们当群众演员之类的，然后正式出道时，会有公司来面试，然后得到一个副角色，然后在经验积累够了后，会有剧招角色，到时候会搞个大选秀（当然不会公开但是会录像），很多个人里选一个签一年的合同，一般如果搞到了主角就相当于出道了，就会有人气了，就会有粉丝了，不过这个在于剧的知名程度，和你的实力（表演，唱段）亚洲演员在百老汇会很辛苦，最多的剧会是西贡小姐，因为女主角是亚洲人。如有疑问，网络HI再联系。

P.s.我只是了解而已。。。。。

八 中国哪些大学有音乐剧专业

1，北京舞蹈学院

北京舞蹈学院（Beijing Dancing Academy），简称北舞（BDA），前身“北京舞蹈学校”为中等舞蹈专业教育，于1978年转制提升为大学教育；1999年获得舞蹈学硕士学位授予权；2005年获得艺术硕士（MFA）学位授予权。

2，上海戏剧学院

上海戏剧学院（Shanghai Theatre Academy），简称“上戏”（STA），是中国培养戏剧艺术专门人才的高等艺术院校。学校为中华人民共和国文化和旅游部与上海人民市 *** 共建高校，是国务院批准的全国首批硕士学位授予单位，博士学位授予单位，艺术专业学位首批试点培养单位。

3，中央戏剧学院

中央戏剧学院（The Central Academy of Drama），由中华人民共和国教育部直属，是中国高等戏剧教育联盟总部、亚洲戏剧教育研究中心总部和世界戏剧院校联盟秘书处所在地，世界戏剧院校联盟国际大学生戏剧节活动基地，国家首批“双一流”世界一流学科建设高校。

4，中国传媒大学

中国传媒大学（Communication University of China）简称“中传”，位于首都北京，是中华人民共和国教育部直属的语言艺术类行业特色大学。是国家“世界一流学科建设高校”，“211工程”重点建设大学，“985工程优势学科创新平台”重点建设高校。

5，上海音乐学院

上海音乐学院（Shanghai Conservatory of Music），简称“上音”，由上海市人民 *** 举办，中华人民共和国文化和旅游部与上海市人民 *** 共建的全日制高等专业音乐（艺术）院校，欧洲音乐学院联盟和环太平洋音乐学院联盟成员，国家“双一流”世界一流学科建设高校。

九 中国的艺术学院都哪些有音乐剧系

北舞是最好的，中国第一所创办音乐剧专业的学校，可以去看看2009届的吉屋出租，还原度很不错，现在音乐剧行业里出名的郑云龙，阿云嘎，徐丽东都是北舞出来的。上戏也不错，也是主攻戏剧方面，比如刘令飞，丁辉，翟李朔天等等都是上戏的

十 上戏，上音，中戏，北舞的音乐剧专业具体的考试内容是什么呢

首先我想说你很专业，看来你确实想学音乐剧，并做了一定的了解，全国音乐剧最好的四所院校，你都说了出来，很厉害，这方面很专业，令人佩服，比起很多毫无准备的学生而言，你的准备非常充分！

下面我来回答你的问题

这几所院校的考试内容大同小异，都差不多，并且其实这些院校音乐剧专业的考试内容和表演系考试内容几乎一样

但是考官的侧重点不同

表演系相对而言更注重的是演员的声线以及塑造形象的能力

音乐剧专业更加注重演员的唱功和形体

考试内容大体包含这些：

声乐：自选歌曲，视唱、模唱与主考教师测试相结合

自选歌曲我不用介绍了，唱什么容易得分，这个其实应该这么看，什么歌更适合你自己，能够更好的展示自己声线的歌更容易得高分，比如有的人声音低沉那么适合展示歌剧片段，有的人声音比较尖锐，那么适合唱美声，这个根据自己的情况来。因为老师主要看的是你的声线和声音条件，所以更好的展示自己尤为重要。视唱，给你一段简谱，有的院校给五线谱，你将其唱出来，这个建议如果你不识谱，最好去上一下视唱练耳的课。模唱，可能是听一段歌曲，模仿唱出来，还有可能是现场弹奏由老师唱出来，你来模仿，这个建议你可以自己练习，主要以经典音乐剧为主，说不定你练习完考试真的考到哦。

形体：

自选舞蹈一段与主考教师测试相结合，这个和声乐一样，主要是更好的展示自己，因为老师都是专业的，我举个例子，请不要介意，加入，你是临时学的踢踏舞，老师一眼就能看出来，你还不如选你熟悉的舞蹈，当年孙红雷就跳了一段大家还不熟悉的霹雳舞，同样精彩，获得高分，所以建议选择自己最擅长的。老师有可能让你现场模仿几个舞蹈的动作，主要看你的身体舒展能力与模仿能力，这个你也可以在家跟着视频练习你的模仿能力。

朗诵：

自选作品与主考教师测试相结合。需要你自备最少2-3段，可以是散文，寓言等，最好不要是诗歌，最好选择人物比较多的朗诵片段，主要看你的发音，以及模仿人物说话的表现力等，这个可以找老师辅导或者自己对着镜子练习

表演：

就是命题小品，分两类，一类叫集体小品，可能十几个人一起表演，初始肯定有集体小品。还有一类叫双人小品，进入三试才会有，主要看你临场的表演能力，这个需要长期的训练，每个城市都有艺校或者说是少年宫的表演老师，你最好长期参加一个，一般这样的班都有其他学生，利于你和他们一起练习成长。

主要的考试内容就是上述这些，望你好好准备，早日如愿！加油！

回答完毕。

如满意请给满意答案，有问题欢迎随时求助我或者我的团队戏剧专家团——聚光灯下

那都是名誉，你要的是哪个学校的老师教弟子教的好吧，，，，中国音乐学院啊 老师是张维良 最次的也是她的学生陈悦教！还有就是中央音乐学院的
戴亚，他俩是当今笛子界的泰斗 下面是他俩的简介 张维良先后师从冯子存、刘管乐、赵松庭、王铁锤等名家，并在1983年至1985年随著名作曲家王酩学习作曲技术。1982年参加全国民族器乐独奏比赛获得笛子组第一名优秀表演奖；1983年以笛子独奏曲《太湖春》获中国音乐学院首届创作比赛二等奖；1987年参加海内外江南丝竹比赛获一等奖，并以箫与箜篌演奏曲《清明上河图》获得1987年国际放送基金大奖；1988年以笛独奏创作曲《南韵》获全国第六届器乐作品创作比赛三等奖。
1987年，他在北京音乐厅举办了由中央交响乐团协奏、韩中杰先生指挥的个人独奏音乐会，次第从传统曲目到现代作品进行了全面展示，既有以民族音乐为素材改编的笛箫独奏曲，又有在传统笛箫演奏技法的基础上，运用某些现代作曲技法而创作的笛箫独奏曲与协奏曲，第一次将箫以独奏的形式搬上舞台，并与交响乐队合作。冲旁同时，在笛子的演奏过程中，将这一中国古老乐器与西洋交响乐队和谐的配合，既保持其原有之中华古韵，又运用了全音阶以及十二音序手法，成功地将笛子的音域拓宽至三个八度，杰出的表现被誉为“对整个笛箫演奏艺术发展作出了可贵的贡献”。
在教学中，张维良先生将自己从事演奏专业的体会与教学实践相结合，不但在1987年由人民音乐出版社出版了《笛、箫演奏法》一文，其研究论文《笛箫乐器呼吸理论及其实践》亦获得专家的高度评价，另有《箫演奏法》、《箫曲集》等著论十余篇。尤其近年来培养出的学生或在中国境内各项重大比赛中获奖、或跻身于各专业文艺团成为骨干力量，实力都不容忽视。
张维良先生是一位集创作与演奏于一身、极富个人魅力的音乐家，他在笛、箫、埙的演奏和创作上颇有建树，有“圣手箫王”之美誉。他曾数度参加中国的各项重大演出，亦先后赴菲律宾、奥地利、法国、英国及香港等国家和地区演出，均备受赞誉。
2000年12月26日，他在新加坡维多利亚音乐厅举办“张维良笛箫独奏会”。
2001年1月7日，他在广州星海音乐厅与广州交响乐团演出曹光平先生的“中国大曲—埙与笛”交响作品音乐会。
2000年10月，他作为专家出席全国首家埙质量鉴定会，为埙及埙乐的进一步发展起了巨大的推进作用。
2001年1月，他完成由新加坡华乐团委约的创作作品《晨曦》——为5个埙2个笙3个打击乐而作。
2001年3月6日—18日，他在法国里昂举行现代作品音乐会。
2001年6月，他为大型音乐剧《蔡文姬》创作谱曲。
此外散喊橡，他还担任多部影视名片的的音乐独奏，如《菊豆》、《大红灯笼高高挂》、《红楼梦》、《王昭君》、《诸葛亮》、《开国大典》等。
近年来，由海内外唱片公司录制出版了多张CD唱片和磁带，有激光唱片《箫的世界》、《张维良的吹管艺术》、《醉笛》、《天幻箫音》、《问天》、 《花泣》、《殇》、《别梦》、《中国佛乐》、《冯子存笛曲精选》、《喜相逢》、MIDI与笛、渗尘箫、埙合作专集《问情》等。1997年推出了箫与多媒体结合的专辑《箫的传奇》。
戴亚：1964年11月出生于浙江。著名笛子演奏家，中央音乐学院竹笛专业副教授、硕士生导师。中国音乐家学会会员、中国民族管弦乐学会常务理事。
戴亚7岁开始吹笛，九岁起师从著名笛子大师赵松庭先生。1977年考入浙江省艺术学校。1981年在杭州“西湖之春”笛子比赛中获第一名。1982年分配至杭州歌舞团任独奏演员。1986年考入中央音乐学院，先后师从著名笛子演奏家曾永清、刘管乐先生。1990年毕业留校任教，同年，他被推荐至“文化部优秀演员”研究生班学习，2001年以优异成绩毕业。他曾被评为北京市优秀青年教师；获“三育人”称号；2002年获中央音乐学院青年教师突出贡献奖。
1991年，他在北京音乐厅成功举办了笛子独奏音乐会。近年来，他曾与瑞典哥德堡交响乐团、中国交响乐团、上海交响乐团、中央歌剧院交响乐团、澳门中乐团、香港中乐团、台北市立国乐团、英国著名四重奏组Aditti等合作，举办了多场笛子独奏、协奏音乐会，获得了极高的荣誉。录制了数张笛子专辑CD唱片,并为多家唱片公司录制了大量的笛、箫、埙、巴乌、排箫等独奏曲出版发行。
戴亚教学注重植根于实践，因而十余年的教学已有了十分显著的成果，在海内外具有重大的影响力。其学生多人多次在重大比赛中获奖。戴亚曾多次应邀赴瑞典皇家音乐学院、香港演艺学院、澳门演艺学院、新加坡演艺学院举行大师班讲座，并著有《竹笛与西洋管弦乐队合作的实践和思考》等论文。同时，他编著了《竹笛考级教程》海内外版，并多次担任海外考级评委。
戴亚于1989年4月获全国首届民族器乐电视大奖赛笛子组第一名；1995年5月获国际中国民族乐独奏大赛笛子组第一名；1995年6月获台北第三届民族器乐协奏大赛笛子组第一名。他是全国唯一一位参加国际和全国“民乐大赛”笛子三连冠的获得者。
王次恒：1959年出生于浙江省杭州市。中国当代最杰出的笛箫演奏家之一，国家一级演员，中央民族乐团笛子首席、管乐声部长。现为中国音乐家协会会员、中国民族管弦乐学会会员、中国管乐研究会会员。
王次恒在青少年时代就随著名笛子演奏家赵松庭学习，后于1980年同时考上中央音乐学院和上海音乐学院。他选择了中央音乐学院，师从著名笛子演奏家曾永清，同时得到著名音乐学家、书法家、民族器乐教育家蓝玉崧教授多方面的指导。1984年从中央音乐学院毕业，旋即进入中央民族乐团成为笛独奏演员。此期间又先后受益于北派笛子名师王铁锤以及南派名师陆春龄。由于他的好学不倦与不断求索，在音乐处理上体现出较高的音乐修养，深深地突出了南北两派笛子综合性的传统风格。
王次恒的演奏刚柔相济，极富个性，既醇厚圆润、典雅华丽，又高亢明亮、热情豪放。优秀而有内涵的笛箫演奏技艺使他在国内外音乐比赛中连连获奖。1982年，他以笛创作曲《桑园春》获中央音乐学院民乐作品三等奖。1987年，他获首届全国广东音乐邀请赛演奏一等奖。1989年获全国民族器乐电视大奖赛二等奖；同年7月份，在朝鲜第十三届世界青年联欢节上，他荣获最高金奖及最高艺术家荣誉证书。1991年，他在文化部音乐比赛中获优秀演员奖。1994年在第三届全国民族管弦乐展播比赛中获优秀演奏奖。1999年在文化部中直院团国庆五十周年评比展演中荣获优秀演奏奖，2000年被评为文化部优秀专家。
王次恒不但先后参加了“振兴中华之声”、“振兴民族音乐”、“丝竹神韵”等重大音乐会的演出活动并担任独奏，受到音乐前辈吕骥、李焕之、时乐蒙等的赞赏，而且还和作曲家密切合作，写作了不少新的乐曲，并首创了“卡腔”、“滚奏”等新的竹笛技巧，以及大胆地将北方小梆笛所擅长的大段连续吐音与大跳运用在低音笛的演奏上。
1990年，王次恒在北京音乐厅举办了个人的笛独奏音乐会，得到民族音乐界极高的评价。吕骥先生特别称之为：“王次恒的演奏在继承我国传统演奏法的基础上，敢于突破、敢于创新，是当代演奏家中的佼佼者”。他十分注重文化修养，又虚心向学，不对任何流派抱有偏见，永远在思索着如何建立个人独特的演奏风格。因此，他在力度、音色、速度、气息等方面掌握的分寸感都已进入令人向往的意境，这正是他深厚演奏功力的体现。
近年来，王次恒多次代表中国出访印度、巴基斯坦、缅甸、朝鲜等国，场场演出均获成功，获得高度的赞誉。他三度赴德国举办音乐会，均大获成功，受到音乐学术界的高度赞誉，德国之声电台、德国西部电台等媒体均对此作了专题报导。1997年，他赴美巡回演出并在音乐圣殿卡耐基音乐厅演奏。1998年、1999年又两度赴奥地利维也纳“金色大厅”参加中国虎年、兔年春节音乐会，并担任独奏。2000年，他再度赴美巡回演出，并在联合国会议大厅、肯尼迪艺术中心、林肯艺术中心、芝加哥交响音乐厅演奏，他表演的笛子独奏引起了极大反响。
王次恒还为国内外唱片公司录制了大量的笛箫曲，其中个人独奏专辑有：《王次恒吹管乐》、《王次恒笛子作品》、《中国南北笛》、《钗头凤幻想》、《王次恒箫专辑》、《箫埙专辑》、《咏春三章》等。
他在演奏的同时还参与笛箫作品的创作，代表作品有《桑园春》、《塞外随想》、《钗头凤幻想》、《空山望月》、《傣寨情歌》、《故土情》等。并出版发表了《笛子演奏教程》、《箫演奏入门与提高实用教程》等著作。

全球作曲系专业较好的音乐学院有：

1.伊斯曼音乐学院：位于美国纽约，是美国音乐学院中极具活力和革新思想的一所新氏斗型学校，是公认的世界最顶尖音乐学院。

2.茱莉亚学院：始建于1905年，是世界毕歼上最顶尖的专业音乐院校之一，被誉为音乐届哈佛，位于美国纽约市林肯中心。

3.曼哈顿音乐学院：位于美国纽约，学校在所有专业如管弦乐、钢琴、伴奏、作曲、萨克斯管、吉他、风管乐器和爵士乐等都提供了本科学位、硕士学位和博士学位。

4.汉堡国际音乐学院：位于德国汉堡市，是一所北德富有盛名的学院，培养出众多音乐艺术家和教育家于世界各国及欧洲。

5.莫斯科国立柴可夫斯基音乐学院：位于俄罗斯的莫斯科，是隶属于柴院的教学机构，学生毕业后可获得俄罗斯音乐高中毕业证，可继续报考俄罗斯或世界其他国家任意一所音乐高等学府。

拓展资料：

音乐学院是指专门从事音乐艺术类教育和研究的高等院校，是培养和继承音乐专业技能的技歼数磨术人才的摇篮。
中国现有三所入选国家“双一流”建设的国内顶尖音乐院校：中国音乐学院（北京）、中央音乐学院（北京）、上海音乐学院（上海）。

和十一所独立设置的高等音乐院校：中国音乐学院、中央音乐学院、上海音乐学院、沈阳音乐学院、天津音乐学院、西安音乐学院、武汉音乐学院、四川音乐学院、星海音乐学院、哈尔滨音乐学院、浙江音乐学院。