欧洲设计大学专业介绍 欧洲设计专业留学去哪所学校 欧洲有哪些适合留学的...

意大利学习艺术的氛围自然是不用说的，每年都会有很多艺术生选择前往意大念春利进行艺术深造。我下文将会为大家介绍三所意大利顶尖桐早艺术类大学，以及这三所大学的专业设置，一起来看看吧。

世界前三的美术学院：佛罗伦萨美术学院

佛罗伦萨是一座具有悠久历史的文化名城，它既是意大利文艺复兴运动的发源地，也是欧洲文化的发源地。佛罗伦萨最为辉煌的时刻，要数文艺复兴时期。

美帝奇家族酷爱艺术，在其保护和资助下，当时积聚在佛罗伦萨的名人众多，如：达芬奇、但丁、伽利略、米开朗基罗、马基亚维利等都是其中之一，而正是有了众多卓越的艺术家们创造了大量的闪耀着文艺复兴时代光芒的建筑、雕塑和绘画作品，佛罗伦萨才成为了文艺复兴的重中之重，成为了欧洲艺术文化和思想的中心。

佛罗伦萨美术学院的艺术类专业设置如下：

绘画、雕塑、图文设计、艺术品维护和修复，装饰和舞台美术。另有版画和素描进修班可为更多的学生提供选择。

米兰美术学院

米兰美术学院（意大利语Accademia di belle arti BRERA DI MILANO）位于意大利伦巴第大区的著名城。米兰美术学院市米兰市，是一所历史悠久的高等美术学院。

学院开设了本科与研究生层次的专业与课程，为了参与国际交流与合作，学院积极加入了欧盟框架内的苏格拉底-伊拉斯谟交换生计划（终生学习计划），与欧洲其他国家的部分高校签订了友好的双边协议，互换师生、相互交流、相互促进、共同进步、增加师生的教育和生活阅历。欲进入该校深造的学生，必须在提交必要的申请文件以后，参加学院组织的入学考试，通过考试后再正式入学。

米兰美术学院现有学生约3500人，其中外国留学生超过仔轮耐850人，其中一大部分是在本国本科毕业，在这个学院读硕士。学院设立了视觉艺术系、绘画、雕塑、书画刻印、装饰、应用艺术与设计系、布景、艺术修复、新艺术技术、艺术教学与传播、文物价值开发、艺术教学与传播等本科专业。

米兰美术学院的艺术类专业设置如下：

本科专业： 绘画艺术、雕塑艺术、室内装饰设计、艺术遗产修复、企业艺术设计、剧院空间设计、艺术新技术、艺术交际与教学等。

研究生专业： 绘画艺术、雕塑艺术、产品设计、时装设计、摄影艺术等。

始建于威尔第的歌剧时代的米兰国立音乐学院

米兰音乐学院（意大利语Conservatorio Giuseppe Verdi di MILANO）位于意大利伦巴第大区的著名城市米兰市，是一所成立于1808年的高等音乐学院，也是意大利最大的高等音乐学院。该校现为欧盟苏格拉底-伊拉斯谟交换生计划成员之一，与欧洲其他国家的数十所高校建立的良好的合作关系，比如德国柏林艺术大学、爱尔兰都柏林理工学院、荷兰马斯特里赫特音乐学院、西班牙拉科鲁尼亚高等音乐学院、法国雷恩国立音乐学院等等。

米兰音乐学校是意大利米兰的最重要的音乐学府之一，始建于1891年5月由于当时意大利歌剧正处在威尔第的歌剧时代，带动了整个欧洲的音乐界。于是年轻的音乐家和音乐教育家们发起创立了这所音乐学校。一百多年来为世界各国培养出了无数优秀的乐队指挥，演奏家，歌唱家和音乐教师。由于它优越的地位和他们的教师主要来源于世界上最顶尖级的斯卡拉歌剧院，使这所学校蜚声于世界，每年拥有800名来自世界各地的学生在这里学习及进修。

随着时代的发展学校为了顺应世界的日新月异，他的大门也向全世界敞开。他的课程设置完全和国立音乐学院的课程相同，主课以单独授课的方式，共同课采取小组课制。考试由国立音乐学院的老师们主持考试，给学生颁发年度学习评语，年终的汇报演出等等。 在学校内除上课之外还有很多丰富多彩的实践活动，实习演出，音乐会，为歌剧院和乐团提供角色和演奏员。

米兰音乐学院的常规课程包括：

竖琴，演唱，吉他，单簧管，古典钢琴，作曲，低音提琴，圆号，音乐教育，交响乐指挥，手风琴，长笛，竖笛横笛，诗琴，合唱音乐以及号乐，电子音乐，室内音乐，双簧管，低音管，管风琴以及管风琴作曲，钢琴，萨克斯管，乐队编曲，打击乐器，小号，短号，长号，古提琴，低音古提琴，小提琴，大提琴。

还开设传统补充课程包括：

和声，舞台艺术，作曲，诗歌戏剧文学，传统总谱作曲阅读，室内音乐，管风琴，钢琴，四重唱，视唱练耳，音乐美学和历史。

此外， 意大利的音乐学院还有： 米兰威尔第音乐学院 、阿利桑德里亚音乐学院、 罗马圣西西里音乐学院、诺瓦拉音乐学院、皮亚琴察音乐学院、维罗纳音乐学院、帕尔玛音乐学院、帕多瓦音乐学院、都灵音乐学院 、普契尼音乐、佛洛伦萨音乐学院、布莱希亚音乐学院、科莫音乐学院、特利耶斯特音乐学院、波咯尼亚音乐学院、佩鲁佳音乐学院、热那亚帕格尼尼音乐学院等。

设计很重要。好的设计并不仅限于博物馆、私人收藏或时装秀。相反，这是每袭歼个优秀社会都应该追求的理想。对于设计这一方面，欧洲处于领先地位，看看为您整理的欧洲设计学院。

1.于默奥设计学院（UID）—瑞典

在一个具有广泛独创性的国家，Umea设计院仍然是世界舞台上最受尊敬和最有影响力的设计学院之一。UID在2018年红点设计大奖和iF两项全球领先的设计教育排名中位居榜首，反映了UID学生的项目质量。

这所声誉卓著的学校提供三个面向国际、专业的两年制课程，以获得美术硕士学位，分别是：高级产品设计、交互设计和交通设计。所有课程均以英语授课，适合那些有志于将设计职业提升到更高水平的国际学员。

全球排名和荣誉背后的秘密归结于UID培育的独特协作环境。与许多促进学生之间竞争的设计学院不同，这里的教育理念是通过合作来成长。共享空间建立了创造性的学习环境，促进学生、教师和行业之间的思想的积极协作。

2.米兰理工大学设计学院—意大利

米兰有着悠久的专业设计实践传统。从伦巴第的工艺和工业高度发展的几个世纪以来，这座意大利城市一直是米兰理工大学的所在地，这是意大利第一家提供工业设计学位的设计学院。

在本科阶段，米兰理工大学设计学院有四个为期三年的学位课程可供选择：工业产品设计、通讯设计、时装设计和室内设计。

在研究生阶段，学院提供7个两年制硕士课程：综合产品设计、通信设计、时装系统设计、室内与空间设计、设计与工程、产品服务系统（欧洲设计硕士）和海军与航海设计。

米兰理工大学设计学院培养产品、沟通、室内和时装设计师，多达5000名学生，450名教学人员和400名研究助理。从这所标志性的学校毕业的著名校友包括亚历山德罗•门迪尼、朱塞佩•特拉尼和詹弗兰科•费雷。

3.埃因霍芬设计学院（DAE）—荷兰

学院拥有世界一流的师资力量，由专业领域的领军人物组成，四年制本科和两年制硕士课程与行业有着紧密的联系。由于他们广泛的网络和经验，DAE的学生能够迅速响应来自专业领域和社会的信衫拆号。

实践经验是学院的核心，这意味着学生们要从事真实的项目，并通过“学院之友”计划，定期探索作为设计师工作的现实。

在这段沉浸式的学术旅程结束时，学生们会以“天才概念主义者”的身份毕业，具备提出关键问题和介绍设计新方法的能力。想要自信地接受一些大胆的任务，比如“为埃因霍温火车站前的广场设计一个新的布局”，或者“找到一种塑造新奢华的方式”，或者“给某人时间的礼物”？那么，DAE就是你要去的地方。

4.丹麦皇家美术学院设计学院—丹麦

丹麦顶尖的设计学院汇聚了艺术、研究和商业。在这里，本科生和研究生课程为学生以实践为导向、科学和艺术的方式工作做好了准备。

在学士课程“产品拍塌冲+”中，学生要学习与时装设计和纺织家具、空间和材料两个领域相关的专业设计问题。视觉设计学士课程教授学生基本的设计技巧和方法，以创造图形，视觉和互动产品和生产两个领域的研究：视觉沟通；以及游戏和交互设计。

研究生阶段开设更多课程：服装设计、平面传播设计、战略设计与创业、家具与物件、空间设计、视觉游戏与媒体设计。

该学院的目标是在丹麦的设计社会发展中发挥主导作用，并“以承诺、批判性思维、分析和产品和服务的设计”为世界做出贡献。